L'émission de ce soir a été introduite par les Monks avec
"Boys are boys and girls are choice". Il y a quelques jours
ils ont sorti leur premier disque avec un son nouveau et surprenant.
Allemagne, Juillet 1966
Rétrospectivement je ne vois pas de différence entre
James Last et les Beatles.
Sans parler des incroyables Rolling Stones.
Ca a été un choc de les voir jouer
parmi d’autres groupes plus sages.
L’énergie et le minimalisme,
à l’époque je ne savais pas qu’on pouvait appeler ça du minimalisme.
Ca me fascinait, et la brutalité. Leur style était dur.
Ca ne ressemblait à rien d’autre.
"Le beat est mort longue vie au hop"!
Les Monks veulent surpasser les Beatles
Ok, je m’appelle Gary.
C’est l’heure du Beat, l’heure du Hop, l’heure du Monk !
On aime pas l’armée, n’importe quelle armée.
Pourquoi vous tuez ces gamins au Vietnam ? Tarés de Viet Cong !
Mon frère est mort au Vietnam.
James Bond ? Qui ça ?
Arrêtez !
C’est trop bruyant. Pussy Galore arrive, ça nous plaît.
On aime pas la bombe atomique.
Arrêtez, je n’aime pas ça !
Qu’est-ce que tu veux dire, Larry ?
Tu es un Monk, je suis un Monk Nous sommes tous des Monks.
Dave, Larry, Eddie, Roger, allez !
C’est l’heure du Beat, l’heure du Hop, l’heure du Monk !
J’ai appris la musique Beat à l’armée
J’avais 18 ans quand je suis allé à l’armée.
J’étais content de voir autre chose
et d’apprendre un métier.
C’était mon premier boulot.
J’ai travaillé dans le Mississippi et après en Louisiane.
Je suis retourné au Texas,
fauché à Houston et j’ai rejoins l’armée.
Parce que je n’avais pas d’argent.
Je connaissais San Francisco.
Pourquoi vouloir aller là bas
et jouer dans le groupe de l’armée?
C’était à 250 miles de la maison.
Je voulais m’enfuir le plus loin possible,
Je voulais voir autre chose.
Je ne me suis pas engagé...
... comme un patriote.
C’était purement et simplement
un besoin de partir et de ne jamais revenir.
Je suis rentré dans l’armée. J’ai fui.
Je me suis dit
si mon idole y va, j’y vais aussi !
ELVIS EMBARQUE
Pas "Elvis embarque", "Embarquer avec Dave Day" !
Elvis, l’heure du départ approche.
A quoi pensez-vous ici au pays
avant de partir pour votre service ?
Comment vous sentez-vous ?
Entre 1945 et 1992 neuf millions de GI sont venus en Allemagne.
En 1961 les cinq soldats arrivent durant la présence US la plus forte.
J’attends avec impatience d’être en Allemagne,
de voir le pays...
... et de rencontrer du monde.
Et j’attends avec impatience aussi de revenir ici.
De Bremerhaven ils nous ont conduit à Frankfort.
De Frankfort à Hanau, de Hanau à Gelnhausen.
Quand je suis sorti du train,
des sergents de l’armée attendaient.
"Havlicek, Wilson! Monte dans cette jeep!"
J’ai sauté dedans et nous sommes partis.
Quand je suis arrivé à la caserne Coleman à Gelnhausen
tout le monde criait, "à vie, à vie !"
Ils avaient 20 jours ou encore une année à faire.
J’étais là pour deux ans et demi dans l’armée !
Ils se foutaient des nouvelles recrues.
Je me suis dit, mon Dieu, J’en ai encore pour tout ce temps !
J’étais un observateur avancé.
Ensuite ils ont décidé que...
... j’étais bon avec les chiffres.
Alors je suis devenu un ordinateur.
Un ordinateur sur pieds...
... pour l’artillerie.
Pi au carré...
qui calcule des logarithmes...
les assemble et les transmet...
Ensuite ils ont dit ok : "Tirez là dessus !"
"Ce sont des communistes. On les aura d’ici."
Ils font la même chose : "Tirez ici !"
"Pi au carré..."
"Putain de capitalistes !"
Déshumanisez ! Déshumanisez ! "Ordure !" "Porc !"
"Tuez !" "Tuez !"
Un jour ordinaire à l’armée ce n’était pas
courir dans les champs avec des armes...
... et d’être guerrier. Ca consistait à laver son camion.
"Okay, aujourd’hui vous le graissez ...
... il faut le laver." C’était la matinée.
Ensuite le sergent arrive
et dit : “refaites le entièrement…
… il y a encore de la saleté sous la courroie.”
Ils allaient chercher n'importe où pour trouver de la crasse !
Depuis le premier jour je n’avais aucune intention de rester dans l’armée.
Chaque base avait son club avec pianos,
guitares, saxophones.
On pouvait s’y rendre et jouer dans une petite salle de musique.
Dave et moi étions tous les deux là bas.
Il était dans une pièce. J’étais dans l’autre.
Un jour la responsable du club nous a dit :
"Vous prenez deux places."
"Pourquoi ne jouez-vous pas ensemble ?"
On a répondu : "D’accord, je joue avec ce type..."
Nous nous sommes rencontrés au club et nous sommes dits :
"Hey, on est bons !"
Tranchée
La première fois que je suis sorti J’ai dû mettre une cravate.
L’armée voulait qu’on ait l’air respectable.
Ne pas faire d’histoires. Ils étaient forts pour ça.
Le plus difficile c’était de rencontrer des Allemands.
Il y avait plusieurs raisons.
Il y avait leur barrière naturelle.
Ils ne voulaient pas que leurs filles sortent avec des GIs.
Je ne comprenais pas à l’époque. Maintenant si.
Nous n’étions pas chez nous, nous étions dans leur pays.
Il y avait...
... de l’antipathie.
Mais j’avais envie de rencontrer ces gens.
Et petit à petit ça s’est produit.
C’est arrive grâce à la musique. “Le Kaiserpfalz"
a été le détonateur.
C’était un bar pour GI avec quelques Allemands.
Mais nous avons joué et joué.
A la fin "Mutti" a fait passer le mot :
"Donnez leur de l’argent !"
On a fini avec 13 marks chacun.
Mainenant qu’on reçoit de l’argent pour un boulot…
... nous sommes professionnels !
J’ai dis : "Gary, On sera peut-être des stars un jour."
Et nous avons ri.
Kennedy publie des images d’installations de missiles soviétiques
à Cuba et révèle les intentions des soviétiques de faire de l’île de Castro
une base militaire.
La peur d’une guerre a terrifié le monde pendant une semaine.
Ca a été le moment le plus chaud pour l’armée.
Nous étions en alerte à l’intérieur des tanks
les moteurs tournaient, les munitions chargées, prêts à partir.
Dieu merci ça n’est pas arrivé.
Nous avions peur.
J’avais peur. Je ne voulais pas faire ça.
Mais qu’est-ce que vous pouvez y faire ?
C’est parti, vous y allez.
Notre mission était
d’empêcher les forces du Pacte de Varsovie
de franchir la trouée de Fulda.
enfin, de les ralentir
jusqu’à ce qu’ils aient des renforts des Etats-Unis.
Nous étions de la chair à canon.
J’étais prêt pour ça !
Ma vie n’était pas terrible Et je me suis dit
que si je mourrais à la guerre ma mère serait fière de moi.
Ils vous entraînent si bien, qua vous allez juste vous battre.
Dave et moi nous sommes dits
si nous voulons jouer dans des salles, le “Maxim” était un endroit “important”,
c’était le but, nous devons trouver un groupe.
Nous avons commencé à chercher un bassiste et un batteur.
Nous débutons toujours avec "Torquay". Pourquoi ne pas s’appeler "Torquays".
Je ne m’en souviens pas...
Gary faisait le solo. C’était un bon morceau.
J’aimais bien le bar, un bar GI.
Mais il fallait faire attention au Maxim.
Certains GI étaient assis avec des Allemandes.
Et d’autres arrivaient : "Hey, elle était avec moi la nuit dernière !"
"Qu’est-ce que ça peut te faire ? Elle est avec moi maintenant."
Je disais : "le Maxim est bien, mais il y a des ennuis."
Des bagarres, et autres...
C’était dingue, mais excitant.
Il avait l’air d’être maquillé.
A cause de sa peau.
Ca se voyait. C’était...
... mate et pâteux.
On nous a dit :
"Regardez devant vous, ne le regardez pas !"
Toute la compagnie faisait ça...
Tout ça pour donner des ordres.
Jamais dans l’histoire
un pays n’a eu autant de ses fils en service
si loin de sa patrie dans un contexte dangereux
non pour conquérir
mais pour la liberté.
Dispersés autour du globe
des Américains en service
aident au maintien de la liberté de dizaines de pays
qui auraient pu s’engouffrer
sans cette longue, étroite ligne,
qui a la lourde responsabilité
de surveiller les entrées
où les feux de camps ennemis parfois
peuvent être vus depuis le haut du mur.
Nous nous y sommes préparés pendant une semaine environ.
Et ça a duré presque autant.
C’est typique de l’armée ! On s’y fait.
Beaucoup à faire et ensuite il ne se passe quasiment rien.
Ensuite nous sommes allés à Berlin. Nous avions vu...
... aux informations, qu’ils avaient des cinémas de quartier.
Ca avait l’air bien à ce moment là enthousiasmant...
“Ces Russes ...
… le grand fêtard !”
La seule fois où je me suis senti menacé comme en guerre
c’est quand Kennedy a été assassiné.
Nous répétions avec Gary au club de la caserne.
J’ai cru qu’on allait vers une guerre.
Après ça les alertes sont devenues plus sérieuses. J’ai pensé
que si l’Amérique allait être attaquée c’était maintenant.
"On va s’appeler les Jingle Bells ?"
"On va jouer dans un hôpital ? On ne peut pas faire de Rock ‘n’ Roll
dans un hôpital !"
Ils ont dit : "Non, vous tournez
cet hiver."
"Vous jouez dans des hôpitaux, des maisons de retraite, peu importe."
C’était bien pour Gary.
J’ai fini mon service,
répété au club,
joué une à deux fois par semaine
et j’ai profité de la vie.
Au club de l’armée j’ai entendu
que des types cherchaient un batteur
pour jouer avec eux après leur sortie. C’est là que j’ai rencontré Gary
et le reste du groupe.
Nous avions
Larry,
Roger
et Eddie.
Ensuite nous étions cinq.
C’était probablement la meilleure période de ma vie,
cette année après le service.
Nous avions des voitures.
Nous avions des copines ici et ailleurs.
Rien d’autre à faire que répéter.
S’amuser
avant de rentrer et d’avoir de vraies vies.
Nous avions des 6 ou 7 sets de 45 minutes.
Beach Boys, Rufus Thomas...
du vieux Rock 'n' Roll ...
tout ce que nous pouvions dénicher.
Après leur tournée aux USA agitée les Beatles rentrent en Angleterre.
Ce qui suit doit être considéré comme une observation,
une étude sur un phénomène, qui peut à peine être décrit comme
un moment d’émoi, d’extase, ou d’hystérie.
C’est un phénomène pour les psychologues,
sociologues et les critiques culturels.
La jeunesse passe du "bon temps". Pas à Liverpool mais à Hambourg.
Un film de genre, qui a été tourné pendant
la nomination du meilleur groupe "beatle" d’Allemagne.
Nous sommes allés à Frankfort, au K-52 Club.
Ensuite ce groupe Allemand ou Anglais arrive.
Ils s’installent pendant que nous faisons un break
et jouent "You really got me" des Kinks.
Je me suis dit : “Wow, c’est dément, c’est cool”.
Et ensuite on s’est fait virer et ils ont été embauchés.
Après ça nous avons commencé à jouer
des morceaux des Beatles, des Stones et des Kinks
Ils allaient devenir énormes. Puis nous sommes allés à Heidelberg.
Le lieu le plus important de ma vie ! Nous avons joué au Odeon Keller.
C’était chez nous !
Je me souviens
que nous avions notre bus Volkswagen et nous avons chargé l’équipement.
Et il y avait un immense endroit, usé, étriqué.
Ils nous ont adorés et nous en sommes tombés amoureux.
A Hambourg, à Stuttgart,
à Frankfort, Munich et Cologne
on pouvait joué 7 nuits par semaine,
4 heures la nuit sur scène, 6, 7, même 8 heures sur scène.
8 heures les dimanches en matinée.
Vous ne pouviez faire ça nulle part ailleurs.
Ailleurs c’était peut-être une ou deux fois par semaines.
Il y avait pas mal de concurrence.
Si nous étions chiants les gens s’en allaient.
Le patron disait : "Faites le show !"
En étant les Torquays en civils en jouant dans des salles Allemandes
nous avons commence à perdre notre identité Américaine.
On apprend que là d’où on vient
ce n’est pas le centre du monde.
Elle était de Speyer. Sa mère
ne m’aimait pas, elle n’aimait pas les musiciens,
elle n’aimait pas les Américains, elle ne m’appréciait vraiment pas.
Son père était dans les SS pendant la guerre.
Il a été tué pendant la guerre.
Je suis sûr qu’elle avait un bagage de la guerre.
Eddie avait une femme.
Roger s’est marrié. J’avais une petite amie.
Dave aussi.
Nous étions une petite communauté.
Nous avons réalisé que nous nous entendions suffisamment bien
pour rester ensemble. Et progressivement
nous avons pensé à peut-être faire un disque.
Et peut-être est-ce possible de devenir connus.
Nous avons trouvé un petit studio d’enregistrement à Heidelberg.
Nous avons fait “There She Walks” et “Boys Are Boys”.
Ce n’était pas un très bon disque.
Mais c’était un pas dans la bonne direction.
Eddie regardait toujours qui arrivait. S’ils avaient une cravate, il disait :
"Hey, quelqu’un arrive !" Il faisait attention à ces choses.
Ils portaient tous les deux des vêtements très classiques.
Cheveux courts.
Ils ressemblaient à de jeunes cadres dans la pub.
Ils cherchaient un groupe pour un…
Je ne connais pas le mot… ... un projet je crois dont il avait parlé.
J’étais intrigué.
Mais ça voulait dire un changement drastique de direction.
Karl-H. Remy : né en 1935 voilier
1961-63 Ecole Ulm de Design
1963 publicitaire pour Bläse
1965 instigateur, designer, philosophe + manager des Monks
Walther Niemann: né en 1937
1957-61 Ecole Folkwang de Design, Essen
1961 publicitaire pour McCann Erickson + Bläse
1965 instigateur, designer, philosophe + manager des Monks
Ecole Folkwang de Design
Cours Fondamental
"Gestalt" est un terme fantastique qui veut dire qu’il n’y a pas de
gradation entre cause et effet.
"l’art de la publicité"
Ecole Ulm de Design
"Identité Commune" veut dire
que tous les objets, services et installations d’un seul ouvrage
s’identifient eux-mêmes dans un seul but consistant.
image conceptuelle de l’entreprise
Karl était le malade.
Il lançait un regard furieux.
Il était le producteur de film le Von Ottoheimer Allemand
ou quelque chose dans le genre. "Achtung !"
Il savait ce qu’il allait dire et qu’il avait raison.
Vous aviez intérêt à y croire et à le faire !
Walther était plus calme,
il restait en arrière toujours à réfléchir.
Il était important aussi.
Il a apporté sa contribution, pas avec autant de forces ou directement
comme Karl.
Ils s’équilibraient.
Le nom du groupe a été choisi avant d’écrire le morceau.
Le nom The Monks est venu des managers.
Karl et Walther venaient aux répétitions.
Nous parlions du but,
du pouvoir de la communication,
de la colère, l’image,
du minimalisme...
C’était un atelier constant.
Les managers avaient des idées fantastiques.
Dans certains cas nous disions : "Faisons le !"
Dans d’autres : "Non, nous ne ferons pas ça !"
"Vous êtes fous." Et ils étaient vraiment fous.
"et demain pas d’expériences"
Dave et Gary avaient écrit quelques chansons pour les Torquays.
Notre effort le plus notable a été
de déstructurer les morceaux.
"Travaillons avec les cordes."
"Nous avons 8 cordes, peut-on en avoir 2, peut-on en avoir 1 ?"
"Nous avons 15 mots dans ce couplet."
"Peut-on le réduire à 3?"
C’était toujours se concentrer, se concentrer.
Lors des premières répétitions nous étions tous sceptiques.
Roger et Gary quittent le groupe si ça ne marche pas.
Ce n’est pas Elvis, rien
que les Rolling Stones vont avoir envie de jouer.
Qu’est-ce que c’est ?!
On ne savait pas
ce que c’était... C’était...
... du Monk.
Nous ne savions pas ce que c’était, personne n’avait jouer ça avant.
Les managers pensaient que ça devait se baser sur le rythme.
Roger et moi devions jouer des rythmes simples
et des progressions simples.
Nous ne faisions pas
de changements de 4 ou 8 mesures, prévisibles.
Nous allions jusqu’à 13 mesures. Nous travaillions sous tension.
Ca vous rend nerveux.
Vous attendez. "Quand est-ce que cette chanson démarre ?"
"Ca partait du premier rythme, vous ne le saviez pas !"
L’orgue de Larry était différent.
Une façon de jouer différente.
Pas mélodique.
"Joue fort !
On veut de la distortion ! Utilises ton feedback !"
La batterie, pas de cymballes, beaucoup de tam-tams.
Ceux-ci heurtant les harmonies de la basse
et la tonalité.
On a simplement amplifié la basse.
Le banjo a été leur idée. C’est devenu une partie du son rythmique.
Parce que d'habitude la mesure est jouée sur la frappe de la caisse claire.
Tout ce que j’ai fais c’est de jouer deux cordes.
Plus le groupe était bruyant plus j’étais bruyant. Regardez ça !
J’abaisse les cordes et je frappe le banjo.
A lieu de "I wanna hold your hand!"
Nous avons joué "I hate you, but call me!"
Il y a un abysse entre ces deux choses.
Il y a peu de paroles dans les chansons des Monks.
Et elles sont très répétitives.
Mais au final elles sont devenues
ce qu’étaient les Monks.
Des paroles brèves,
un chant criard, hurlant et de la parole.
Les accompagnements étaient très paroissiaux...
Tout le monde joue bien. Les Beatles avaient de belles harmonies.
Les Beach Boys avaient ces choses charmantes...
Et les Monks ? Non !
"But call me ..." A l’unison !
Nous enregistrons cette démo de 8, 9, 10 morceaux.
Nous n’avions pas l’intention
de les sortir.
C’était juste pour essayer d’obtenir un contrat
avec une maison de disque.
Ca sonnait différemment. J’ai pensé qu’il fallait faire ce groupe.
J’appréciais que Remy et Niemann s’en occupent tellement.
La musique m’a fasciné parce que c’était archaïque,
une sorte de musique industrielle.
Les paroles montraient que ce n’était pas la chanson d’amour typique.
Ensuite nous avons commencé à travailler.
Et ils m’ont dit tous les deux qu’ils travailleraient davantage les paroles.
La guerre du Vietnam est arrivée durement
avec la première offensive là bas.
Et "Monk Time" a commencé à développer ce thème.
Cette diatribe contre La guerre du Vietnam
ce me rend toujours nerveux aujourd’hui.
"Pourquoi vous tuez ces gamins au Vietnam?"
Karl et Walther nous ont poussés vers ces sentiments.
Ils nous disaient, “Vous pouvez exprimer ces choses”?
Et "Monk Time" était simple
parce que ça commençait comme "hey, hey, voilà les Monkees"!
"C’est notre chant".
Hey, les gars, attention les Monks viennent par là !
C’est l’heure du Monk maintenant !
Au début c'était notre thème puis c’est devenu autre chose.
Hey, je m’appelle Gary.
C’est l’heure du Beat, l’heure du Hop, l’heure du Monk !
Pourquoi vous tuez tous ces gamins au Vietnam ?
J’ai refusé
d’utiliser ces mots dans cette diatribe.
J’étais contre.
Je ne me sentais pas à l’aise avec ces mots
alors que je sortais de l’armée.
On est formé par son expérience militaire
et en étant hors de son élément
"La guerre inappropriée"
et de voir ce qui se passe et réfléchir et dire :
"Je vais devenir le vrai patriote Américain
en acceptant d’être d’accord avec ça
tant qu’on dit ‘tarés de Viet Cong’.”
Pourquoi vous tuez ces gamins au Vietnam ? Tarés de Viet Cong !
Mon frère est mort au Vietnam.
James Bond Qui ça ?
Les groupes Beat veulent attirer l’attention.
Et ils y sont arrivés avec les cheveux longs.
Mais c’était devenu un lieu commun.
J’ai toujours eu les cheveux courts à l’armée. Maintenant je les ai longs
et il faut que je les coupe ? Je n’aimais pas ça.
Ca a été une expérience traumatique.
Nous savions que nous allions avoir les cheveux courts.
Mais nous ne connaissions pas le "Glatzkopf".
Je crois que les managers ont dû s’engueuler avec Roger
parce qu’ils l’on fait s’asseoir et qu’ils ont fait cette coupe.
Nous étions tous surpris. "Oh, non, je ne suis pas sûr…
si je vais pouvoir faire ça".
J’ai dis, "ok, allez y".
Une fois que j’ai fais ça tous les autres l’ont fait.
Sortir de chez le barbier
avec nos vêtements, nos capes noires...
C’était une sensation complètement différente d’avec les Torquays.
Nous étions les Torquays hier, aujourd’hui nous sommes les Monks !
Les gens nous fuyaient.
Nous regardions les gens, ils ne voulaient pas de contact visuel.
Les vieilles dames nous observaient
nous faisaient un signe et nous souriaient.
Elles croyaient que nous étions un ordre religieux.
Elles ne savaient pas que nous étions un groupe de rock.
Quand nous avons eu fini
Karl et Walther étaient les ultimes designers
d’une sorte de tableau,
une vignette artistique
de cinq personnes.
Entrée aux mineurs interdite
C’était très excitant pour nous parce que nous avions compris
que Hambourg étaient la ville où les Beatles avaient débuté.
Et Hambourg étant essentiellement le centre de la musique Beat
en Europe.
Si nous pouvions avoir du succès à Hambourg
alors "Alles klar in Deutschland".
Le "Top Ten", anciennement l’Hypodrome, reconstruit,
le premier club Beat d’Hambourg, en 60/61 les concerts des Beatles,
à présent rénové, comparé au "Star-Club" plus raffiné.
3 évènements importants relient les Beatles au "Top Ten" :
1. C’est là qu’ils ont eu leur première base de fans fidèles.
2. C’est là qu’ils ont été découverts avec leurs premiers enregistrements.
3. C’est là que leur marque de fabrique a été crée; la coupe de cheveux.
Le bruit, le bruit sans mélodie
On nous a tout de suite perçus
comme "la réaction".
Dans l’art il y a “une réaction”.
"Le beat est mort longue vie au hop"!
Nous étions “la réaction” à une vague.
Il y avait le public des Beatles.
Il y avait Tony Sheridan, qui détestait les Monks
devant nous
soul et gueulant :
"Vous les putain de yankees ne savez pas jouer de Rock 'n' Roll”!
"C’est aux Britanniques”.
Il nous détestait.
Et tout monde était derrière lui…
Quand l’un des groupes chantaient "I wanna hold your hand"
tout le public chantait "I wanna fuck your hand".
Le public de Hambourg avait tout vu.
Les A packs d’Hambourg étaient les Beatles
et ça s’est terminé avec les anti-Beatles.
Contrairement à mes premières impressions avant d’aller en Allemagne
j’étais parti avec l’image des films
que les Allemands étaient des gens très rigides.
Ils marchent tous ensemble et disent "Achtung!".
J’ai trouvé complètement l’opposé.
J’ai trouvé des gens qui ne…
... marchaient pas au pas avec n’importe qui.
Aucun ne faisait ce que l’autre faisait.
Aucun n’avait la même opinion que l’autre.
Les opinions étaient si diverses.
Je me suis dis :
“Ce ne sont pas les Allemands auxquels je m’attendais”.
On pouvait aller au marché au poisson à 5 heures du matin.
Il y avait ce type qui se promenait
avec un poisson sur un hameçon,
et qui disait : "Viens poisson !" Il était soul.
Mais il s’amusait.
Aux Etats-Unis personne ne ferait jamais ça.
Il faut être un malade reconnu pour faire ça.
Alors les gens là bas n’ont pas de sens de l’humour ?
Et bien, je me marrais comme un taré là bas.
Si j’y avais vécu
je serais probablement mort très jeune.
Il y avait beaucoup trop d’excès auxquels on pouvait participer.
Si vous voulez tout faire faites le à l’excès.
Est-ce que j’ai dit ça ?
Oh, mon Dieu...
On peut dire “coupez”?
Hambourg est toujours numéro un pour les Monks.
J’aurais pu jouer à Hambourg toute l’année.
Les managers nous donnaient à être le meilleur groupe du monde.
Et on a commencé à y croire.
Ils n’arrêtaient pas de nous le répéter. Les Torquays étaient partis.
J’ai commencé à croire aux Monks.
Ce qui était surprenant c’est
qu’au sud de l’Allemagne les Monks étaient méprisés.
A l’époque je ne le savais pas mais ils étaient plus catholiques.
Ca a dû être à cause de la réaction des gens.
Mannheim étaient une ville GI et il y avait des problèmes là bas.
On a joué "Pourquoi vous tuez ces gamins au Vietnam?"
Il y avait des GIs dans le public.
Un type est venu à la charge sur scène...
"Qu’est-ce que vous faites ? Qu’est-ce que vous croyez !"
"Je reviens du Vietnam! Trous du cul !”
On s’est senti mal parce que c’était un compatriote
et je savais qu’il était passé par l’enfer.
Et je suis là comme un gros malin.
Je me suis senti mal.
Il y a des différences d’opinion, on les teste, on les repousse.
On voit se qui arrive et on en est partie intégrante.
Six lois?
"Les lois de l’image du moine."
Oh, mon Dieu, je vous aime, Karl et Walther!
Ca revient. C’était marrant.
C’est l’"Image Commune".
La communauté des sept Monks.
en public, vous devez ouvertement toujours être un moine
habillé en noir les cheveux courts
toujours, toujours, toujours bouger comme un moine
dur
sexy
fort
excitant
à toute vitesse
dangereux
mais pas seulement sur scène
dans la rue aussi
MAIS JAMAIS UN TORQUAY
C’était si fort que j’ai quitté la salle.
Je ne supportais pas. Mes oreilles étaient explosées.
Je me suis dis "sors et écoute de l’extérieur".
C’était filtré différemment et j’ai pensé, "c’est ça".
"Ce son est caractéristique".
"Si on ne peut pas l’enregistrer sur cassette comme ça
alors on parle d’un tournant dans l’histoire du rock".
Vous voyez, à l’époque le terme n’existait pas. J’ai compris plus tard,
que c’était une forme précoce de heavy metal.
Alors que chez les autres groupes il y a un guitariste, a bassiste, un batteur
et chacun d’entre eux à ses qualités et ensemble ils ont un son.
Avec les Monks vous avez une force élémentaire concentrée,
le plus simple instrument n’avait plus d’importance.
C’était le son total d’un groupe.
Pour moi ça a été un challenge de capter ce mur de son sur cassette.
On ne voulait pas en perdre une miette.
Le micro principal était celui du bruit ambiant,
qui prenait tout le groupe.
Pour chacun des instruments nous utilisions des micros uniques
pour la distorsion de la guitare , le banjo électrique
ou le braillement de l’orgue. C’est ce que nous voulions transmettre.
En 2 jours nous avions enregistré un album complet.
On avait pas le temps de s’amuser Ca devait sortir.
Beat-Club, Juillet 1966
le membre fondateur du groupe d’avant-garde kraut rock FAUST
n’avait que 15 ans qu’il vit les Monks à la télé
Dès le premier beat j’ai été électrifié.
La vitalité qu’ils transmettaient.
Les autres groupes restaient derrière le micro, souvent blasés
essayant d’imiter les Anglais, comme Lord of Kensington par exemple.
On pouvait sentir une certaine arrogance.
Si vous regardez le Beat-Club vous voyez comme les gens étaient guindés,
toujours très bourgeois.
L’origine de la musique Beat vient d’un ordre esthétique démodé,
cédant à Bach, la tonique, la sous-dominante et la dominante
comme structure.
Les Monks ont nié tout ça.
Ok, c’était fun aussi, ce qu’on fait les Monks.
Mais c’était un peu plus que seulement fun.
A mes yeux les Monks appelaient les gens à la libération.
On aurait pu avoir la révolution de 68 deux ans plus tôt
si les gens avaient compris.
Wolfgang Gluszczewski est devenu un ami.
En tant que tourneur ils s’occupaient
de trouver des salles où l’on puisse jouer.
"Le Chancelier Erhard"
Ce n’était pas un bon business pour les garçons.
C’était difficile de se faire de l’argent.
“Brutal Monks"
Il y avait deux choses différentes. Les concerts dans les grandes salles
et puis les clubs.
Par exemple à Hambourg le "Star-Club" ou le "Top Ten".
Mais ce n’était pas tout.
Dans les petites villes il y avait des pensions de famille avec salles de danse
et les samedi et dimanche ils organisaient des soirées pour ados.
Avec peu d’argent les jeunes pouvaient s’y rendre et danser.
La plupart du temps quand les Monks commençaient à jouer
pendant les premiers morceaux personne ne dansait.
Ca énervait les Monks et le propriétaire du club.
Il me demandait, "hey, c’est quoi ça ? Les gens n’aiment pas cette musique".
Les Beatles Américains avec leurs tonsures
Leur spécificité : des crânes chauves
C’était dur de jouer cette musique quand les gens n’appréciaient pas.
On se disait, qu’est-ce qu’on inflige à ces pauvres gens ?
Si on avait joué des chansons des Monks 5 heures par nuit
Je doute qu’on aurait duré.
Pour les soirées uniques vous êtes là pour une heure.
Vous jouez devant des gens que vous ne connaissez pas.
Ils vous regardent stupéfaits
parce qu’ils n’ont qu’une heure pour être choqués.
Ensuite vous changez d’endroit et il faut recommencer.
Chaque soirée est un test.
"Dépêchons-nous et finissons-en.
Ils vous nous détestez et on déteste être ici".
"Faisons le !"
"Sortons !"
"Dans la voiture et partons pour le prochain endroit”.
Nous étions un groupe d’artistes qui travaillait à la base.
Karl et Walther ont dit que c’était la musique du future.
A l’époque les gens trouvaient ça attardé, dingue…
... il n’y avait pas de respect.
"C’est quoi cette merde"?
C’était trop faible...
... trop rapide.
Je ne connais pas tous les tenants
mais il y avait une guerre de pouvoirs
entre Karl et Walther.
Ils étaient très proches
mais les beuveries de Karl sont devenues un tel problème pour Walther
que ce n’est devenu plus possible pour Walther de continuer
à travailler avec Karl.
Lorsque le groupe de managers
a traversé des moments difficiles
ça en a été fini des Monks en gros.
Bien qu’ils aient continué un an c'était fini et nous ne le savions même pas.
Walther a fait de son mieux pour nous aider
et nous a encouragés et conseillés.
Mais c’était trop.
Alors il s’est éloigné.
Et les Monks ont fortement manqué de conseils
et d’encouragements.
Ils pouvaient venir nous rendre visite quand nous étions un groupe fort.
Nous étions démoralisés : "Oh, je ne peux pas faire ça".
"je veux des cheveus longs”.
"je veux une veste normale”.
"je veux des chaussures blanches…”.
Quand ils sont partis…
nous aurions pu être des Monks encore.
Ils savaient ce qu’il fallait dire et faire…
… la direction à prendre. Ils avaient un projet.
Et maintenant, un groupe des USA
Ils s'appellent les Monks Leur premier hit était "Complication".
Complication
Les gens pleurent Les gens meurent pour vous
Les gens tuent Ils le feront pour vous
Les gens courent Ca ne vous fait pas rire ?
Les gens vont A leur mort pour vous
Après l’explosion il y 4 ans cette voiture de sports se nomme
"L’Orchidée Blanche".
Un travail de l’artise pop Arman.
A Düsseldorf au 15 rue Cornelius la sculpture est un ornement
parmi d’autres attractions pop pour un "atelier créatif".
Le propriétaire de l’atelier a payé $3.000 pour l’"Orchidée Blanche".
Charles Wilp, fanatique pop et star des photographes de pubs Allemands.
Il portait...
... ces claquettes sur ses chaussures.
On pouvait l’entendre arriver et partir.
En surface il n’a pas l’air radical.
Une fois que vous passez du temps avec lui
vous avez cette impression bizarre d’être avec quelqu’un d’autre
que celui que vous êtes en train de voir.
Depuis toujours je m’intéresse aux voyages spatiaux, donc je connaissais
le phénomène d’apesanteur.
Ca a commencé en 63 avec le lancement de la première fusée Apollo.
J’ai relié ça avec mon idée des Monks.
Si je devais définir, à quel niveau artistique les Monks sont parvenus,
pour moi ça serait les prémices d’un groupe en apesanteur,
pas seulement mentalement mais aussi physiquement
en brisant tout en morceaux.
Corneliusstrasse a été jeté dans le désarroi et les jeunes
les ont entourés parce qu’ils ressentaient cette musique.
Ils sont arrivés au bon endroit.
Je n’ai pas eu à changer leur "monde".
Le fait qu’ils portaient des tonsures était blasphématoire
comme moi avec mes nonnes.
Ca s’est produit grâce à Remy et Niemann. Ils ont vu en moi
la personne idéale pour gérer les Monks, ce que je ne pouvais pas.
Mais je pouvais aider à leur faire jouer ma musique de publicité
et essayer de produire un succès d’une fois.
C’est comme ça que j’ai rencontré la création artificielle "Monks".
Musicalement ils étaient à un très haut niveau.
On ne pouvait pas les ranger dans une catégorie. C’était du hard rock -
si on peut appeler ça du rock.
Ils ont créé des vibrations, des rythmes à hautes fréquences,
puis à basses fréquences. Puis plus de rythmes du tout.
Ils ont fait les boucles dont on a besoin dans la techno aujourd’hui
pour créer ces publicités rapides à la télé.
Donc, ils ont aussi été les précurseurs de la techno.
Le fa-dièse ou le do-dièse,
qu’ils ont subitement joué.
Ensuite ils ont arrêté et Roger a frappé avec ses instruments dans l’intervalle.
Ca a été le phénomène nouveau où j’ai pu utilisé mes textes.
A chaque intervalle je disais SEXY et quand je ne le disais pas
c’était Marsha Hunt ou Donna Summer.
Le cadeaux des dieux à l’Afri télé.
Nous n’avons pas enregistré la musique. Je voulais utiliser des percussions.
Les musicologues et le responsable n’étaient pas d’accord
et ça n’a pas marché.
Passez moi les notes s’il vous plaît.
J’ai joué ma musique Afri Cola avec 48 cordes, 2 aubois, 2 harpes,
4 timbales – des instruments classiques.
Et créé ce son "irréel", que j’ai toujours voulu faire
et que j’aurais pu produire plus rapidement avec les Monks.
Je n’aurais pas eu à faire au fardeau des conventions.
Ca aurait été facile de ne travailler qu'avec des clients dans la publicité.
Vous voyez, 30 ans plus tard l’Allemagne raffole toujours de l’Afri.
S’ils en avaient eu le courage, comme moi,
les Monks seraient toujours dans le top dix.
La femme devient femme et se libère.
Le pouvoir aux femmes et l’affranchissement des hommes.
Le marriage ou pas - n’est plus à l’ordre du jour.
Qu’est-ce qu’on retire de concerts dans des petites ou grandes villes
si l’esprit n’est pas capté et transmis par les médias.
Je ne parle pas des médias habituels, comme les journaux.
Je parle d’une vraie promotion. Promouvoir, et c’est ce que
Niemann & Remy savait, la promotion avec les principales corporations.
La prophétie de Charles Wilp est devenue réalité en 2000:
Coca-Cola a utilisé la musique des Monks pour une publicité.
Coca-Cola ne nous a pas autorisé a utilisé le spot pour ce film.
Je ne pense pas que le disque se soit réellement bien vendu.
Suffisamment d’exemplaires… pour que Polydor s’y intéresse.
Peut-être grâce à la force et au dévouement
de Jimmy Bowien…
… on les a autorisés à enregistrer à nouveau.
C’était une loi à l’époque.
Si le disque ne marchait pas on vous virait.
Au moins j’ai eu la chance de produire deux singles ensuite.
Mais ils n’ont pas marché non plus.
Les managers et le label, ont dit tous les deux :
"Ca ne fonctionne pas. Essayez quelque chose de plus commercial".
L’un des morceaux a été fait en 3 heures.
Nous sommes allés dans le studio et avons balancé la partie de piano
et la partie de trompette de Eddie. Et c’était fini.
Ce n’était pas très bon.
Ca a découragé les Monks.
Les Monks et Jimi Hendrix. Est-ce que ce n’est pas quelque chose !
Nous sommes tous deux de Renton.
J’étais exalté de jouer dans le même club.
Beaucoup de gens à Renton n’y croient pas.
Hendrix a dit : "Votre musique est étrange et intéressante".
Nous avons eu cette conversation d’égaux à égaux.
Bien que je me sois dis à moi même qu’il était
la nouvelle musique, pas nous. Il m’a fait douté.
Deux choses m’ont frappé, deux images totalement opposées.
Son style était Blues.
Du Blues joué très fort.
Et nous sommes hard.
Trop extrême.
Nous ne sommes pas aussi mélodiques que lui.
Nous étions en rythme…
Boom, boom, über-Beat.
Nous nous sommes éloignés De l’image du moine.
Je ne vois pas de veste noire dans le lot.
Nous n’étions plus les Monks.
Nous étions des gens normaux.
Certains d’entre nous trop normaux je pense.
C’est plus qu’être juste normal.
On ne peut pas être normal dans ce business.
On ne peut pas emprunter l’image Il faut la posséder.
Nous l’avons eu pendant un temps.
Après quelques temps les gens disaient : “Je n’en veux plus”.
“C’est un bagage trop lourd”.
Nous avons toujours souhaité réussir d’avantage.
D’abord financièrement juste avant la séparation
la tournée en l’Asie, Saigon, Tokyo ... enfin, l’Asie.
Une bonne paye pendant 6 mois. Tout était organisé,
les visas en règle, le groupe qui attend à l’aéroport de Frankfort
et un des membres ne s’est pas pointé.
Je pensais que c’était une bonne chose d’aller là bas.
Et de là bas de revenir et jouer à New York.
Je n’avais pas envie d’aller là bas…
les Monks avec des chansons rebelles. Les GIs n’auraient pas aimé ça.
J’ai flippé. Je suis parti.
Je savais que c’était fini parce que notre dernier job était à Nuremberg.
Là Larry et Dave sont allés sur la piste de danse
et se sont battus.
Je veux dire avec les poings...
Et voilà. Nous sommes allés trop loin.
La lettre dit que Roger était au Texas
et qu’il ne voulait plus continuer.
C’était la fin De l’expérience.
C’était décevant.
On savait bien que ça ne durerait pas éternellement.
Qu’à un moment nous retournerions à des vies différentes.
J’ai décidé que je voulais travaillé pour IBM.
Des Monks à IBM
c’était de toute évidence un changement drastique.
Les autres ont suivi leur route.
Après ça nous sommes très peu restés en contact ensemble.
Quand je suis revenu d’Allemagne en 67
c’était un peu en colère contre la guerre du Vietnam.
Les gens n’approuvaient pas la guerre.
J’étais content de voir ça.
Mais j’ai eu du mal à m’ajuster à la vie ici à nouveau.
J’étais désemparé
et j’avais besoin d’un peu de chance. Je voulais quitter ce pays.
Je voyais l’Allemagne comme ma maison
ou une maison potentielle pour moi.
Mais ça ne s’est pas passé comme ça.
Je n’ai pas parlé à personne des Monks.
Personne ne va croire à cette histoire.
Tu restes.
Tu restes !
Si vous quittez le Texas et partez voyager et revenez
c’est un endroit assez déprimant.
J’ai dû tout expliquer à ma femme.
La vie n’était pas si différente ici un changement de rythme, c’est sûr.
Et trouver un job était…
Mais je l’ai fais.
J’ai opéré un changement ...
... simple.
Mon éducation post-secondaire a été en Allemagne.
J’y suis resté si longtemps que j’ai commencé à me sentir Allemand.
Je suis sûrement autant Allemand qu’Américain.
Ce n’était pas seulement les Monks…
c’était la culture, le milieu, l’art, la politique.
J’étais marrié à une femme qui s’était enfui d’Allemagne de l’est.
J’ai eu 7 ans de choc culturel. Pas facile de revenir ici.
Ce n’était pas le même endroit que j’avais quitté.
Avant la guerre du Vietnam il y a eu la Guerre Froide,
les Russes, les Communistes, Eisenhower...
Et là l’idée c’était : “Planons et faisons l’amour”!
Je pense que j’étais un peu trop vieux jeux pour ça.
Notre musique était dépassée.
Mes amis ne se souvenaient pas de moi ils avaient tous des jobs.
Ils s’étaient diplômés pendant que j’étais parti.
C’était un retour très difficile. L’Allemagne m’a manqué.
Ma copine Traudel, Edeltraud
a eu la mal du pays après un an.
Nous avons ouvert un bar près de Schweinfurt.
Et nous nous en sommes très bien sortis mais au bout de 3 ans
nous avons commencé à nous séparé et après une dispute je suis parti.
Je me suis demandé ce que j’allais faire ?
J’étais à la rue avec 300 marks.
J’ai été isolé pendant un an et demi.
Je ne veux pas en parler. C’est une histoire très triste.
Je n’ai pas parlé des Monks. J’avais trop honte. Quand je le faisais
les gens disaient : “Pourquoi t'es là ? Où est ton groupe ?”
"Il a splitté. Ha, ha ! On t’avait que tu n’y arriverais jamais”.
Et ils avaient raison.
Vous savez ce qu’on ressent ? Revenir à la maison en 67…
vous êtes un raté ?
Et 35, 32 ans plus tard...
... vous êtes connu !? Ca me fait réfléchir...
… nos managers Allemands
ils étaient des génies de penser bien plus loin que nous.
L’image nous va mieux aujourd'hui qu’à l’époque dans le sens où
les groupes aux cheveux longs
à l’âge de 55 ou 60 ans chantent toujours d’embrasser des filles.
Cette image ne convient pas.
Dans ce sens je n’aime pas les reformations…
… essayer de retrouver ou d’être ce ce qu’ils étaient.
Si vous revenez et que vous jouez vos morceaux d’il y a 30 ans
et rien d’autre …
… vous pouvez le faire une fois ou deux pour ceux qui veulent voir ça.
Donc ce n’était pas dans un but lucratif.
Les Monks n’avaient jamais joué aux Etats-Unis.
C’était peut-être un peu pour l’ego j’imagine.
30 ans plus tard qui aurait cru ?
Si Karl était ici, si Walther était ici …
Ils auraient pu nous servir ce genre de chose :
"Relisez le encore une fois avant de monter sur scène”.
Il y a plus de 5 Monks.
Je suis vieux mais je me les rappelle à l’époque.
Quand j’ai entendu qu’ils jouaient je suis venu.
C’est quelque chose de religieux. Il faut connaître ses racines.
J’essaye de venir avec un esprit ouvert.
Ils n’ont pas joué depuis 32 years.
J’essaye de ne pas être trop excité.
Mais ça fait longtemps que j’attends cet évènement.
Je suis avant Gary.
Ca ressemble presque au Ku Klux Klan mais à l’envers.
Tu y vas avant moi.
Ils ne sonnent pas comme un groupe des années 60.
Il y a un peu de Bo Diddley de temps en temps.
Mais je n’ai pas ressenti d’autres réelles influences.
Vous pouvez signer un autographe sur mon ventre ?
Oh, non...
C’est expérimental mais c’est totalement du Rock 'n' Roll.
On peut danser.
Pour moi c’est important que ça soit du vrai Rock 'n' Roll.
J’adore ça.
Ce n’est pas du rock noise ou quelque chose comme ça.
Ce n’est pas une bande de gens qui improvisent.
Ils savent jouer. Ils jouent du Rock 'n' Roll.
Avec force.
Avec une certaine discipline militaire, si on peut dire ça ?
Je te déteste avec passion, baby.
On te déteste aussi.
Merci beaucoup !
J’ai aimé chaque minute !
On l’a fait !
C’était fun.
Je n’ai pas envie de refaire "Monk Time".
En fait c’était pas mal. J’y ai donné du rythme.
Bon boulot. Larry, c’était fun.
Okay, on est épuisés.
C’est un Dahlia.
Elles sentent bon. C’est un Dahlia.
On y va et on les sépare.
New York était bien pour les Monks. Je ne m’y attendais pas.
J’ai toujours voulu jouer à New York. J’y suis arrivé finalement.
Et si on ne rejoue plus jamais c’est ok.
J’ai un bon souvenir maintenant.
J’aime ma maison.
Irene et moi nous sommes mariés et j’ai emménagé.
J’ai une maison. Personne ne pourra plus me virer.
Je suis heureux.
S’il y avait un sens social ou politique dans ce qu’a fait le groupe
certains l’ont perçu de cette façon. En ce qui me concerne
nous nous sommes fait plaisir en jouant de la musique.
Ca n’avait rien à voir avec une protestation
ou un conflit envers la religion.
Si les gens me demande ça
ils se font leurs propres suppositions.
C’est contraire à ce que je ressentais ou faisais.
On essaye d’en faire
des significations. Nous jouions seulement de la musique.
Au moins pour moi.
J’ai répondu à votre question? - Oui.
Voilà l’Hôtel de Ville
avec ses colonnes imposantes au devant.
C’est un Hôtel de Ville charmant !
Dans un sens c’était un groupe politique.
Et peut-être que d’une façon plus large.
"Monk Time" vient à l’esprit. Cette chanson...
... était notre chanson guerrière.
Ca ne prend qu’un morceau
pour faire un groupe ou pour forger un point de vue.
Très vite le monde pense que c’est comme ça qu’ils sont.
Nous étions comme ça pour une chanson.
Nous en avions beaucoup d’autres… comme "Drunken Maria".
Juste une chanson débile.
Une chanson marrante. Donc les Monks n’étaient pas
si politiques.
Nous nous sommes vus comme une petite voix
dans cette étendue sauvage de protestation.
L’époque avec les Monks en Allemagne m’a construit.
Je pense que ça a fait de moi une personne meilleure.
Plus tolérant, plus gentil.
Je suis à l’aise dans ma vie.
J’ai de bons amis. J’ai une bonne femme.
De bons chiens...
Bon, allons y.
Mettons de l’ordre dans ce rendez-vous.
J’ai perdu de l’intérêt pour tout ça.
Ce n’est plus moi.
C’est ce que j’étais.
C’était bien tant que j’étais ça.
Les limousines et les hôtels, tout ça...
J’ai vu les Who
et les Beatles le faire. Oui, bien sûr qui n’en voudrait pas ?
Ce n’était pas sensé être difficile. Mauvais timing au mauvais endroit.
La meilleure chose que j’ai faite a été de quitter le Texas.
Parce que je pourrais être là bas maintenant en train de dire “yahoo”…
… être un redneck. Mais vous sortez et vous apprenez
à voir différemment.
Comme disent les indiens se mettre à la place des autres.
Voilà.
Les batteurs ne font pas ça.
Les Monks étaient arriérés.
Je défiais tout le monde
d’une façon qui n’est pas permise.
Ce qui est intéressant c’est que les distributeurs Américains
n’en voulait pas du tout.
Je donne le crédit aux Allemands d’avoir eu un discours plus ouvert...
... sur l’art que nous.
Il y a 42 chapitres.
Je dois en imprimer 12. Ca prendra 5 minutes.
Je suis très heureux
d’avoir été un Monk, d’avoir été dans cet endroit
où j’ai pu travailler avec ces gens
qui voulaient faire quelque chose
alors que je n'imagine personne avoir le courage de faire ça.
La ferme...
Eteins la lumière...
... et tirons nous d’ici.
Walther Niemann, le manager des Monks, a travaillé dans la publicité toute sa vie.
Il est à la retraite aujourd’hui.
Il a refusé l’offre de participer au film, en disant,
qu’un bon manager doit rester dans l’ombre.
L’autre manager Karl-H. Remy était considéré mort depuis des années.
Durant les recherches du film il a été retrouvé.
Il a refuse de participer au film sans d’autres explications.
sous-titres: Raphael Cahuzac & Pierre Boguet pour Les 21 Associés !